mvmarxliban
mvmarxliban
  • Inicio
  • Fotos
  • Portafolio
    • Digital
    • Pinturas
      • Acrílico
      • Pasteles
      • Acuarelas
      • Bujo
      • Técnicas varias
    • Fotografía
    • Videos y edición
  • Contacto

Videos

Artistas

 Bam Yang Gang
BIBI


¿Aceptar lo que se nos da, o lo que merecemos?

Bam Yang Gang nos cuenta una historia de un rompimiento en una relación basado en que una de las partes, no da el mínimo en la relación y se molesta con la otra parte bajo la excusa de que pide demasiado, lo cuál, para el señalado, solo pide el mínimo de atención e interés que debería mostrarse a quien se supone es tu pareja.

Esta parte le señala que realmente nunca le ha pedido nada, solo no está conforme con lo poco o casi nulo que recibe, pide hablar la situación en repetidas ocasiones y en cada una se le acusa de pedir demasiado, como última instancia, la primera parte decide terminar la relación dado que cree que lo se le pide es algo imposible y simplemente nunca podrá dar aquello que tanto se le pide.

La segunda parte, no le queda nada más que aceptar la decisión y a su vez, aceptar que realmente el pedir lo mínimo no es pedir demasiado, ya que ni siquiera tendría por qué pedirlo, solo no era la persona correcta.

El video cuenta con contrastes en rojo y complementos en gama de blancos y beige, el rojo representando la ausencia de todo aquello en la relación, la falta de cariño, intención y amor, el blanco representando la parte razonable, al transparencia pero también la espera a algo mejor.





 Blue
Marina


El video se desarrolla en un parque de diversiones vacío, con Marina como centro vestida con una gama de blancos, plateados y rojos como contraste, resaltando su maquillaje negro y corrido en algunas escenas y en otras siendo pulcro y sin daños aparentes, así mismo con gamas rojas, negros y blancos, queriendo resaltar con todos estos elementos su pureza y transparencia pero a la vez, dolor y desamor.

El que el video se desarrolle en un parque de diversiones nos comunica a forma en que es la relación que narra en la letra de la canción, pero a su vez, el mismo estado de ánimo de la protagonista y como está llevando el rompimiento de dicha relación.

Las gamas del video como tal tienen bastantes contrastes sobre todo con el rojo, azul, blanco y negro, utilizando variaciones de estos para estilizar y armonizar aún más el video a la vista.

Uno de los elementos más utilizados en el video es a la protagonista en el juego tagadá, siendo una representación de la relación totalmente, ya que al estar en el punto más alto del juego, se limpia las lágrimas y se muestra más sonriente, sin embargo, al volver a bajar, vuelve a soltar en llanto y muestra desesperación por estar en aquel ciclo que solo es repetitivo.

Respecto a la letra de la canción, se expresa sus deseos por volver a tener la relación que tenía en los buenos días solo una vez más, tal vez como despedida o como último intento de volver a ser lo que era.

Más que algo tóxico, un poco aferrarse a lo que conocía y amaba. Un intento de paz y amor.




 Skin

Sabrina Carpenter


El video tanto como la canción es una respuesta pero a la vez un final al video de otra artista en una polémica, pero más que eso es una declaración.

Se establece una relación muy intima y feliz, ubicándola en una casa pequeña y hogareña, con una convivencia totalmente sana y tranquila, viviendo en su propia zona, sin embargo, la casa presenta temblores y se empieza a caer de a poco, pero esto no es visto por la pareja, ya que se la pasan enfocados en el otro, sin tomar en cuenta nada exterior.

La letra nos señala su determinación en no dejar que terceras personas, el medio, e incluso ellos mismos, interfieran en su relación, resaltando la frase "Si no te dejo entrar". No visto desde un comportamiento tóxico, sino desde el mantenerlo privado e íntimo, sin interferencias y problemas de otras personas.

Esto como ya lo mencionamos, desde una polémica en la cual otras personas se metieron en una relación privada. El mensaje va más allá de una primera vista, se trata de mantener las relaciones preciadas en privado, evitando problemas que no están ahí, o incluso evitándolos y solo mantenerlo sano en su propia convivencia.

El video se basa en paletas beige y crema, resaltando los rojos y verdes, siendo muy atractivo a la vista y muy homogéneo, enfocando los rojos en puntos claves del plano en el que se encuentre y a su vez dirigiéndolos para guiarnos en la historia.

Sabrina se caracteriza por sus letras honestas, sensibles y fuertes, siendo este video uno de sus éxitos reconocidos, no por la polémica, sino por la respuesta que es capaz de dar, madura y sin discusiones, siendo más que una actriz completa, una persona plena.



 Tenemos que hablar

Danna Paola

En el video podemos ver a Danna con alas negras sin algunas plumas y vestido blanco con

roturas, arriba de un escenario y con el reflector apuntando directamente hacia ella; de esta

imagen podemos desglosar varios aspectos, sin embargo, es necesario conocer un poco del

contexto brindado por este video musical antes de llegar hasta esta escena:


Se nos muestra a una Danna Paola con su anterior concepto musical, abordándolo desde

camerinos, en el cual se presenta cansada y un tanto disgustada, transformando estos

sentimientos poco a poco a un punto de quiebre que termina en tristeza e ira, destruyendo todo

a su alrededor y sobre todo carteles e imágenes sobre ella misma, después de ello, se nos

muestran intercaladas escenas de ella manejando un auto a altas velocidades mientras llora y

grita desconsoladamente, mientras que en contraparte, se muestra a la ya mencionada sobre el

cofre de este mismo auto intentando aferrarse a él y al mismo tiempo llorando y gritando hacia la

carretera; de esta forma, se intercalan escenas entre estos tres escenarios.


Finalmente, en su camerino, comienza a rascarse la espalda y sentirse débil, mostrando que

están creciéndole alas y al mismo tiempo, cambiando su apariencia a la misma que conserva

mientras maneja el auto y está en el cofre de éste, representando una metamorfosis en sí misma

pero las tres versiones de ella, luchando y desgastándose para mantenerse cuerda. 


Podemos interpretar que la versión de camerinos es su pasado, su versión manejando el auto

es su presente y su versión sobre el cofre del auto es su versión interior (emocional) del presente.


Finalmente, el auto se detiene y aparece vestida de blanco con un vestido bastante roto y

rasgado, así como con las alas heridas y asimétricas. El vestido blanco representando su yo

“auténtica” y feliz, siendo rasgado por el peso y las emociones que cargaba al hacer y estar con

personas que no le hacían feliz y más que representarla a ella, representaba un personaje que

incluso, ella no creó. 


Se crea un despertar al darse cuenta que aquella persona que tanto odiaba y le dolía ser, no

era ella al final de cuentas, solo este personaje inconsciente que se había apropiado de su

propio ser, una ruptura entre lo conocido, cotidiano y establecido, a lo real y crudo que

significaba apropiarse de su propio “yo” reprimido.


Mientras que las alas representan su versión rebelde y caótica de sí misma, maltratadas por la

constante lucha de mantener a flote su cordura e intentar no perderse más, de forma que crea

diferentes barreras y actitudes duras para intentar salvar lo  auténtico que le quedaba, pero con

el paso del tiempo, terminó perdiéndose aún más, llegando a no saber quien era. Su “yo”

reprimido, cansado a su vez de esconderse pero intentar no soltarse, termina pensando tanto

en seguir como si misma que pierde el propósito y objetivos. 


Las alas negras frecuentemente son utilizadas como el antónimo de lo divino, ya sea un ángel

caído o un demonio, popularmente asociado en el cine y los medios a mujeres que perdieron

la cordura o que representan un tipo de mal.


Las alas y el vestido ahora se encuentran conjuntos de su versión del presente, la cual mantiene

y subsiste con ambas versiones, la buena y mala unificándose en un mismo tiempo, conviviendo

como uno mismo y aceptándose. Un sentido de comunión y conjunto de

lo divino y lo satánico, signos contrarios con significados rápidamente reconocibles y asociados,

haciendo llegar el mensaje fácilmente.


Finalmente, retomando los signos dados, Danna es presentada sobre un escenario y con los

reflectores hacia ella, como símbolo de su carrera artística, la cual continua pero sin enfocarse

en una parte de ella o una personalidad específica de sí misma, sino presentándose como un

todo, como su yo auténtica, una persona genuina y no creada a conveniencia o necesidad.


Un fénix renacido desde una mujer fatal en decadencia, volviendo a los reflectores que una vez

le segaron despiadadamente, con una identidad y con un sentido de pertenencia, volviendo al

por qué se había puesto ahí desde un comienzo. Naciendo de la pasión y no de la obligación.

 Die first

 Nessa Barrett 

23 de junio 2022 


Escena 1. Nessa se presenta con un vestido corto a corsé blanco, caminando por una tienda de antigüedades con amigas conservando, encontrándose así a un pequeño carrusel como una caja musical. 

Escena 2. Estamos dentro del carrusel, en un campo al aire libre en un día despejado, acercándose a él, corriendo feliz de estar ahí. Se muestra feliz jugando entre él y el campo, corriendo y jugando. 

Palomas blancas se acercan a ella y la rodean, una mezcla entre sí misma, su entorno y su sentir. Paz, tranquilidad y tal vez estabilidad es lo que nos transmite por sus acciones y los elementos a su alrededor, mostrando cómo se siente. 

Conforme pasa el video, vemos secuencias cada vez más borrosas, más rápidas y cálidas, cambiando el entorno a uno más inestable, confuso y a su vez, centrándonos más en ella y sus acciones. El tiempo transcurre y anochece, la oscuridad enmarcando su sentir. 

Finalmente, el carrusel a una velocidad peligrosa, haciendo que ella baje, prendiéndose fuego cuando se va. Tenemos un plano de la vista hacia el carrusel desde fuera y un close up de su cara viendo este suceso, con los ojos iluminados, la única luz, dando paso así a que se aleje de él. 

La relación entre la letra y el video es mucha; la letra nos relata la historia de una relación sana, tan comprometida en sí que resulta en una total entrega, esta relacion se ve interrumpida por la ausencia de uno, ocasionando un desbalance, descontrol e incluso, una obsesión por estar en esa relación, volviendo incontrolable la situación y con ello, a Nessa. Finalmente, Nessa se ve desbordada por sus propias emociones, por su pérdida y decide marcharse y prefiriendo perder la vida a estar sin su pareja, a estar sola, decidida a no lidiar con eso. 




 Esto es una prueba




















Tulipanes en abril

20 tulipanes moraditos y rositas el 6 de abril me harían muy feliz






Inicio

Sobre mi

Estudiante de Diseño en Medios Audiovisuales. Creador digital.

Redes

Post populares

Con la tecnología de Blogger

MARXLIBAN

Designed by OddThemes | Distributed by Gooyaabi Templates